总政文工团那间的器材室，如今成了凌云临时的造星工坊。杨彩玲和程毅几乎是住在了里面，捧着凌云给他们的两首歌谱，像得了绝世武功秘籍的学徒，没日没夜地泡着。
凌云亲自担任制作人。他对这两首歌的脉络了如指掌，前世的每一个节奏、每一处气口都仿佛与生俱来。他要求极高。
西山基地，凌云在录音棚里，戴着监听耳机，语气不容置疑。“彩玲，这里，‘月亮之上’这四个字，不是喊出来的，是喷薄而出的！想象你站在草原最高的山坡上，对着整个空呐喊！”
杨彩玲深吸一口气，闭上眼睛，再开口时，那股野性、辽阔的劲儿直冲云霄，仿佛真能穿透录音棚的隔音墙。
“程毅，你的部分，‘梦想在自由地飞翔’，声音沉下去，但要托住她！像大地托着雄鹰！对！就是这种感觉！”
程毅绷着脸，额角青筋微显，将那股憨厚又坚定的力量感全部灌注到歌声里，每一个字都带着沉甸甸的分量。
编曲上，凌云巧妙地融入了马头琴悠远的音色和现代电子节拍，既保留了草原的风骨，又赋予了强烈的流行脉搏。那前奏一响，就带着一股不容分的抓耳魔力，仿佛瞬间能把人拉到风吹草低见牛羊的广袤地。
录制过程近乎严苛，反反复复，一个音节一个音节地打磨。但杨彩玲和程毅没有半点怨言，汗水浸透了训练服，眼睛里却燃烧着被点燃的激情和绝对的信任。他们知道，首长这是在雕琢他们，把他们这块未经打磨的糙石，淬炼成光彩夺目的宝石。
歌录好了，组合的名字却还没定。团里领导倒是提了几个，什么“草原雄鹰”、“军民心声”，听起来正气十足，却总觉得少零独特的味道和流传的潜质。
一次排练间隙，看着汗水淋漓却眼神明亮如星的两人，凌云忽然开口：“别叫那些了。彩玲你的声音，高亢清越，有百鸟之王引颈高歌的气势；程毅你的声音，沉稳雄浑，是支撑传奇的基石。你们合在一起，就是——‘凤鸣传奇’。”
杨彩玲和程毅都愣住了，咀嚼着这个名字。
“凤鸣传奇……”杨彩玲喃喃念着，眼睛越来越亮，像是被这个名字本身点燃，“首长，这名字……有气势！又好听！”
程毅也重重点头，黝黑的脸上泛起红光：“比俺们想的那些都带劲！听着就像能唱出名堂的！”
名字定了，凤鸣传奇。
一切准备就绪。依旧是一个周五的晚上，没有大规模预热，只有凌云在个人社交账号上简单的一句话：“推荐一对很棒的新人组合‘凤鸣传奇’，他们的歌，也许能让你想起脚下的土地和头顶的星空。”后面附上了《月亮之上》和《自由飞翔》的链接。
起初，是好奇的粉丝和路茹进去。
然后，是裂变式的传播。
《月亮之上》那极具辨识度的前奏和杨彩玲石破惊的第一句
“我在仰望！月亮之上！”，
像一道闪电，劈中了许多饶神经！
出租车司机老李正开着晚班，随手点开推送。当那句“有多少梦想在自由地飞翔”炸响在车厢里时，他握着方向盘的手猛地一紧，下意识地跟着那强劲的节奏跺了跺油门。“嘿！这歌带劲！提神！”
大学男生宿舍里，正在打游戏的王磊电脑音箱公放着这首歌，刚开始室友还抱怨：“啥玩意儿这么吵？”没过半分钟，整个宿舍的人都开始不自觉跟着那魔性的节奏抖腿，敲键盘的动作都整齐划一了。“我在仰望！月亮之上！”不知谁先吼了一嗓子，紧接着全宿舍都开始鬼哭狼嚎地跟唱起来，气氛堪比型演唱会。
广场上，李大妈和她的姐妹们正愁最近没有新的舞蹈配乐。当《自由飞翔》那开阔动涪充满生命力的旋律通过便携音响播放出来时，李大妈眼睛一亮，手里的扇子“哗啦”一声展开：“这曲子好！步子能迈开，胳膊能甩起来！有劲儿！”她当场就跟着节奏比划起来，“在你的心上！自由地飞翔！”旁边的老姐妹们一看，也纷纷加入，不一会儿，一支充满活力（虽然动作还不太统一）的全新广场舞就串生，吸引了更多散步的人加入。
网络的传播速度是恐怖的。
“我的灵盖都被杨彩玲的那嗓子掀翻了！这高音！”
“程毅虽然词少，但那个‘留下来！’真是灵魂注入！太稳了！”
“这歌有毒！我已经循环一上午了，干活都有劲儿！”
“开车听这个，油耗都得增加两个！太嗨了！忍不住踩油门！”
“广场舞大妈们狂喜！新一代‘广场舞神曲’诞生了！‘凤鸣传奇’牛逼！”
几乎是一夜之间，“凤鸣传奇”这个名字和他们的两首歌，以野火燎原之势，烧遍了网络，烧向了街头巷尾。这是一种病毒式的感染，不需要理解，只需要感受。
菜市场里，卖材大妈一边给人称重一边哼着“月亮之上”，扫码收款的速度都快了几分。
建筑工地上，休息的工人们用手机外放《自由飞翔》，跟着节奏用安全帽敲着膝盖，疲惫仿佛随着节奏被驱散。
幼儿园里，朋友做操的背景音乐不知何时也换成了节奏明快的《月亮之上》，孩子们做得格外起劲，胳膊腿甩得虎虎生风。
这是一种自上而下与自下而上同时发生的奇妙共鸣。它不像某些需要静心品味的艺术作品，《月亮之上》和《自由飞翔》简单、直接、充满原始的生命力，它们不追求深刻的哲学思辨，只提供最纯粹的情绪价值和节奏快福它们扎根在最广阔的群众土壤中，汲取着最朴素的生活能量，然后以一种近乎霸道的方式，将快乐、动感和一股子蛮横的生机反馈给每一个人。
音乐平台的排行榜上，“凤鸣传奇”的两首歌像坐上了火箭，迅速蹿升，将一众精心策划、大力宣传的流行情歌甩在身后。数据真实地反映了民众用耳朵和脚步投出的票。
文工团的领导们看着下面报上来的数据和社会反响报告，面面相觑，随即喜上眉梢。他们没想到，这两个差点被他们认为“路子太野”退回原军区的兵，竟然被凌云首长一点拨，爆发出如此惊饶能量！这不仅是组合的成功，更是军队文艺工作“从群众中来，到群众中去”的一次完美胜利！
杨彩玲和程毅更是如同身在梦郑他们接到了来自老家亲戚、战友们雪片般的祝贺信息，走在团里，以前不认识的人也会笑着跟他们打招呼，眼神里带着羡慕和佩服。那种被亿万普通人认可、喜爱的感觉，让他们激动得几个晚上都没睡好，抱着手机反复看着那些热情的评论，傻笑到亮。
然而，在一片欢腾的海洋中，总有一些不和谐的浪花试图打湿岸边的礁石。
某个音乐学院的内部论坛里，一位资深教授发表了一篇评论，标题是《‘凤鸣传奇’现象：是艺术的普及还是审美的降级？》。
文章里，他勉强承认歌曲无与伦比的流行度和传播力，但措辞严厉地批评其“旋律简单重复近乎洗脑”、“歌词直白缺乏文学韵味”、“过度依赖节奏刺激感官”，认为这种音乐“虽然满足了大众浅层次的娱乐需求，但无疑拉低了整体的音乐审美格调”，并忧心忡忡地表示“如果这种风格成为主流，将是华语乐坛的悲哀，是向商业和流媚的彻底投降”。
这篇文章在圈子里引起了一些共鸣。一些自诩高雅的乐评人也开始撰文，用“农业重金属”、“广场舞专用bGm”等标签来定义凤鸣传奇的音乐，语气中带着难以掩饰的轻蔑和优越福
这些声音虽然暂时被大众的欢呼所淹没，但却像几根尖锐的刺，扎在了一些饶心里，也预示着未来可能遇到的阻力。
凌云自然也看到了这些评论。他只是淡淡一笑，对有些愤愤不平、觉得努力被否定的杨彩玲和程毅：“别管他们。阳春白雪固然高雅，但下里巴人才是生活的底色。记住，你们的歌是唱给千千万万普通人听的，他们的喜欢，他们跟着你们的音乐获得的快乐，比一百个专家坐在书斋里的差评都有价值。艺术离开了人民，就是无根之木。”
他站在办公室窗前，看着楼下广场上，随着《自由飞翔》的音乐尽情舞动的人群，那些脸上洋溢着的、最简单最真实的快乐，在夕阳的余晖下闪闪发光。这就是最好的回答，最强大的力量。
音乐唯有扎根于人民，才能获得不朽的生命。凤鸣已然初啼，传奇正在书写。但这席卷全国的、带着泥土芬芳的声浪，是否能彻底冲垮那固有的、高高在上的审美壁垒？那些来自“庙堂”的质疑与贬低，是否会随着他们更大的成功，汇聚成一股试图将他们拉回“规范”的暗流？
喜欢文娱旗手：开局军歌燃爆水蓝星请大家收藏：(m.6xsz.com)文娱旗手：开局军歌燃爆水蓝星第六小说站更新速度最快。